Uncategorized

Grandes excavaciones: Elizabeth Price descubre la verdad sobre el trabajo | Video arte

yoEn 2016, Elizabeth Price comisarió una exposición etérea y elusiva titulada En un sueño, encontraste una manera de sobrevivir y estabas lleno de alegría. Ella eligió un trabajo que era suyo, que estaba cerca de su corazón. En un nivel, se trataba de la idea de horizontal. Estaba lleno de esculturas yacentes, colas, procesiones, bailes, ventisqueros, cintas y banderas. Al mismo tiempo, estaba imbuido de pensamientos de sueño, sueños y muerte.

“Aprovechaba las conexiones que había establecido a lo largo de los años y años, cosas que habían sido formativas”, dice el artista. «Fue una visión de lo que puede ser el arte o de mi relación con el arte». Su última exposición, por otro lado, tiene la idea de lo vertical en su corazón. Para Slow Dans, una trilogía de obras de vídeo multipantalla, se convirtió en el centro de atención. Los visitantes de la gran sala de reuniones del siglo XIX en la que se desarrolla la muestra verán obras en pantallas largas y delgadas de 3 metros de alto por 1,5 metros de ancho.

“Fue solo una reorganización, las coordenadas cambiaron”, dice sobre Slow Dans, que se vio por primera vez en Manchester el año pasado y ahora llegará a Londres. Pero este cambio le permitió «expresar la idea de profundidad, pozos y pozos». En estas obras breves pero densas, de las cuales compara el complejo proceso de edición con el encaje («sujetando 17 o 117 hilos en su lugar»), juega con objetos y artefactos igualmente largos, delgados y verticales: corbatas, bolígrafos, tacones agujas, vestidos.

De este tumulto surge un trío de historias que tienen una historia divertida e inquietante que contar sobre el trabajo y el mundo del trabajo, sobre el lugar de las mujeres en este mundo, sobre cómo la sociedad y la tecnología han cambiado en la vida. por precio. (Ahora tiene 53 años). Es una combinación distintiva de premios: ideas formales mezcladas con una investigación meticulosa, todo transmutado en poesía por medio de una imaginación feroz y rigurosa.

Kohl, como parte del trabajo multipantalla de Elizabeth Price Slow Dans
Deep Thinking … Kohl, parte del trabajo multipantalla de Elizabeth Price Slow Dans Fotografía: cortesía del artista

Hablamos, a una distancia prudente, en el estudio de Price, un apartamento vidrioso al sur de Londres. Durante cinco semanas en la primavera, estuvo enferma con el presunto Covid-19: una semana propiamente enferma, cuatro semanas de recuperación «aburrida y exasperante». Desde su convalecencia ha trabajado aquí de forma aislada. Sin su asistente de estudio, «todo se volvió un poco salvaje». Ha hecho algunos arreglos, pero el lugar todavía está lleno de artículos interesantes. En una mesa hay una selección de patas de maniquí, accesorios de tienda para calcetería, que, en masa, tienen un desmembramiento aterrador. Todavía no sabe cómo los utilizará, quizás en algunas obras de arte futuras, pero tiene buen ojo para coleccionar “cosas de bajo valor para las que hay poca historia registrada”, cosas que hablar de su tiempo de una manera elocuente pero banal.

Esta parafernalia recuerda más al estudio de un escultor que al de un cineasta. Pero es un recordatorio de que Price trabajó en escultura antes de comenzar a hacer videos cuando tenía cuarenta años, y todavía lo considera su «hogar disciplinario, donde están todos los mejores chistes, el lugar en la escuela». arte donde todo lo cambiante e incómodo tiene lugar ”. También tuvo una carrera breve pero exitosa a fines de la década de 1980 como cantante del grupo de pop indie Talulah Gosh, y trabajó en varios puestos administrativos para los consejos de Londres.

En 2012, seis años después de realizar su primer video, Price ganó el premio Turner. Cuando la entrevisté al día siguiente, dijo que se sintió «muy seria y sin relación, seria y concentrada» al recibir el premio, que creo que es un estado de ánimo para Price. que habla con precisión y con una especie de desprendimiento de su trabajo que no expresa del todo su fuerza emocional. Sin embargo, también tiene un sentido del ridículo bien elaborado y sus videos pueden tararear con humor.

Sin embargo, no hay bromas en la primera de la trilogía. Kohl, que se despliega en cuatro pantallas, toma como material un extraordinario archivo de fotografías de peinados de la minería del carbón, tomadas por un ex trabajador en los años 80 y 90. Si bien los signos superficiales de estas estructuras prácticamente han desaparecido, el las minas, «redes complejas de arquitectura subterránea», todavía existen. En un viaje de investigación al Museo Nacional de Minería del Carbón en Wakefield, un exminero le dijo que los túneles eran tan grandes que se podía caminar desde Newcastle hasta Nottingham bajo tierra.

Luego, otro ex-minero le dijo, por supuesto que no podía: las minas estarían llenas de agua subterránea a menos que las bombearan constantemente, y «si conectaras todas las minas de carbón, lo harías este lugar enorme, creciente y aterrador. las mareas «. Esto le dio el corazón de su pequeña historia fantasmal, en la que hay una sensación de memoria reprimida que amenaza con inundarnos», la subida de este líquido, como síntoma del trauma de una herida olvidada durante mucho tiempo ”. Ella relata cómo“ escupir tinta ”, como se le llamó, fue la primera“ advertencia ”de una enfermedad pulmonar juvenil, otro síntoma espontáneo.

Una imagen de Felt Tip, 2018.
Una imagen de Felt Tip, 2018. Fotografía: cortesía del artista

La tinta impregna la trilogía. El segundo trabajo en video, Felt Tip, teje una ficción subversiva y divertida sobre el uso de corbatas (objetos dispuestos en forma de V en forma de pluma) y el uso de bolígrafos en oficinas. Se ve en dos pantallas verticales apiladas, alcanzando una altura de casi 6 metros, el formato delgado perfecto para su material.

Podemos ver los enlaces en el video: Price ha acumulado una colección completa en 15 años. Desde mediados de la década de 1970 hasta mediados de la de 1980, todas las suyas tienen imágenes de tecnología informática en común: pequeños cuadrados o rayas o líneas punteadas que recuerdan a chips de computadora o placas de circuito. Recuerda el primero que vio, en una tienda benéfica, con su diseño en forma de bala «en el lugar normalmente reservado para un escudo de armas». De modo que una imagen asociada a la capacidad de las computadoras para almacenar datos había suplantado a un recuerdo de origen social.

Felt Tip es contada por una voz a veces sardónica, que parece confiar los secretos de una ejecutiva administrativa aburrida pero inteligente. Una fuente de inspiración para el video fue un libro que Price encontró en una tienda de caridad, Sexuality and Class Struggle por Reimut Reiche, de 1968. No era el libro en sí, «bien documentado, en su día». – lo cual fue intrigante. Son las anotaciones de un lector anterior en fieltro morado, «que parecía el complemento más vulgar de este discurso, deliberadamente beligerante, y usando la pluma más banal o feminizada, grande, regordeta y carnosa».

Estos inadaptados sarcásticos, llenos de signos de exclamación y subrayados, eran, estaba segura, obra de una mujer. “Me interesa el impacto drástico de la posdata o apéndice que cambia después del hecho”, dice. “Las intervenciones en este libro lo han modificado, reescrito y también resucitado, usándolo de otra manera. La voz del video de Price es como ese usuario agresivo del fieltro púrpura, socavando una visión oficial de la historia patriarcal con notas al pie subversivas y creativas.

En cierto sentido, dice Price, la historia de sus tres videos es que «uno trata sobre el trabajo manual, el otro es el trabajo administrativo y el otro es el trabajo de gestión». En estos días, Price es profesor en la Universidad de Kingston en Londres, y la tercera historia de la trilogía, The Teachers, es una especie de cuento de ciencia ficción: escuchamos varias teorías sobre por qué está ocurriendo un contagio del silencio. se deslizó a través de las profesiones, comenzando por los profesores universitarios.

«Tan horrible» … una imagen de The Teachers, 2019. Fotografía: cortesía del artista

La idea es que en algún momento estos ejecutivos simplemente se negaron a hablar, negándose, tal vez, a seguir utilizando el lenguaje desagradable que la cultura corporativa espera de ellos. En cambio, comienzan a comunicarse a través de sus cuerpos, a través de una serie de gestos y ruidos silenciosos, a través de películas elocuentes de sus vestidos y vestidos, que se evocan maravillosamente en la pantalla. Price está exasperado por esta corporativización del lenguaje académico. “La forma en que describe sus procesos y sus metas es tan horrible, y la única forma de obtener algo en la academia es tratar de hablar el idioma, por lo que se habla de ‘resultados’ y demás. Usas esta desagradable terminología. Esta es la única forma de obtener recursos para sus estudiantes, así que usted habla. «

Slow Dans debería haber abierto en mayo. Han pasado muchas cosas desde entonces, y me pregunto cómo cree que se leerán sus preocupaciones en la era del Covid-19. «Tenemos que ver», dijo. “Creo que hubo todo tipo de consecuencias políticas en la crisis: los impactos de la austeridad, la privatización del NHS. Otros se han vuelto más visibles, pero a largo plazo son más profundos, como los impactos del racismo estructural, lo que significa que la epidemia es más peligrosa para algunos de nosotros que para otros.

Algunos artistas y escritores se han liberado del encierro: con los planes cancelados, queda tiempo para el trabajo concentrado. Otros lo encontraron paralizante: ¿qué significa el mundo ahora? En cuanto a su propio trabajo, improvisa activamente con lo que tiene a mano en el estudio para hacer una serie de videos cortos para sentarse con Slow Dans. Estas notas a pie de página, como se denominan, aparecerán en el sitio web de la organización artística de Londres. Artangel. Pero este no es un nuevo cuerpo de trabajo, es «un movimiento de moderación intelectual», dice. Tomará tiempo para que lo que está sucediendo ahora tenga sentido. «Tengo la impresión de que hay una carta en el correo para todos nosotros», dijo. «Pero aún no ha sucedido».

Slow Dans está en 82 Borough Road, Londres, 4 de septiembre al 25 de octubre.

Deja un comentario

A %d blogueros les gusta esto: