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Revisión del Festival de Teatro de Dublín – Los jugadores de la ciudad se adaptan a la edad de Covid | Paso

«Yme ves, verdad? En el centro de Dublín, Izzy (Nandi Bhebhe) intenta con furia hacerse visible para los transeúntes. Ella y los otros dos personajes de ANU Productions » La fiesta terminar Todas las vacaciones, se seleccionan en la cámara, enfocando brevemente antes de desaparecer entre la multitud en la hora punta. Filmado en los muelles de Liffey y transmitido en vivo, fue una adaptación de último minuto a las pautas revisadas de salud pública para presentaciones en vivo.

Incluso sin la sensación única de intimidad física que crea ANU en sus producciones inmersivas, la intensidad abrasadora de Bhebhe, Niamh McCann y Robbie O’Connor ha sobrevivido a la transición a la pantalla. Interpretando a una investigadora de mercado, una trabajadora social bajo presión y un hombre que lucha por escapar de un ciclo de crimen, sus actuaciones fueron fascinantes, especialmente la de McCann, como una mujer en un punto de ruptura. Más allá de ellos, el tema más amplio es el propio Dublín, el presente y el futuro de la ciudad. Si el intento temático de unir la historia, la política e incluso el tiempo (25 minutos y 21 segundos específicos) parece demasiado lejano, genera grandes expectativas de una realización más completa en el futuro.

Mira un avance de The Great Hunger

Reunidos en la oscuridad, siguiendo luces distantes, el público que esperaba la primera actuación en vivo del Abbey Theatre en seis meses probablemente se habría contentado con migajas. La gran hambre El título del poema de Patrick Kavanagh de 1942 nunca tuvo la intención de referirse a nuestro deseo actual de compartir la experiencia de la actuación en vivo. Pero en su imaginación y escala, esta puesta en escena al aire libre creó algo expansivo y comunitario. La cantante Lisa O’Neill, con un tono gutural y elemental, atrajo al público a un área abierta donde, en la distancia, el «pequeño granjero» Paddy McGuire (Liam Carney) se enfrentó amargamente a los límites de su destino. A partir de ahí, el talentoso reparto de 10 actores y 10 actores evocó episodios de la frustrada vida rural de McGuire, tomando el texto como punto de partida para una serie de momentos brillantes, entre los árboles. La contagiosa música jazz-folk de Conor Linehan, la iluminación de Paul Keogan y el diseño general de los codirectores Caitríona McLaughlin y Conall Morrison se combinaron para crear una actuación que fusiona el pasado y el presente.

La condición humana… Jack Gleeson en To Be a Machine (Versión 1.0).
La condición humana… Jack Gleeson en To Be a Machine (Versión 1.0). Fotografía: Ben Kidd

Después de Beckett’s Room del año pasado, que no tenía actores en el escenario, la nueva producción inteligente y original de Dead Center cambia la experiencia. Dentro Estar una máquina (versión 1.0), un actor (Jack Gleeson) se para en un escenario desnudo hablando desde la distancia, en vivo, a una audiencia que está allí y no está allí. A medida que se encienden las luces sobre el auditorio vacío, todos los espectadores de la casa pueden ver su propio rostro brillando en la pantalla de una tableta desde las filas de asientos. Estas imágenes pregrabadas de cabezas incorpóreas demuestran ser una metáfora apta para una incursión en el transhumanismo y para crear una representación teatral cuando no podemos estar juntos en una habitación.

Basado en el galardonado libro de Mark O’Connell sobre los intentos de los científicos de trascender el cuerpo a través de la tecnología, Gleeson interpreta al autor y presenta sus ideas en estilo Ted-talk. Ya sea subiendo nuestros cerebros a la nube o dando el paso más extremo de congelar cabezas decapitadas en un laboratorio criónico, cada experiencia se convierte en una referencia al arte del teatro. Con creciente duda, Gleeson cuestiona su capacidad para ser «él mismo». Como actor, ¿puede «descargar» el personaje que está interpretando, o tal vez incluso fusionarse con él? En todos los casos, padece un «caso grave de condición humana». Es posible que incluso la versión 2.0 no pueda solucionar este problema.

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