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El amor está en todas partes: el auge de los documentales cinematográficos creados por fans | Película

reLos documentales sobre realización cinematográfica se clasificaron en una de las dos categorías siguientes. O se trataba de piezas extravagantes aprobadas por el estudio que se encuentran típicamente entre los extras de DVD, o cuentos extraños que de ficción (Hearts of Darkness, Burden of Dreams, Lost in La Mancha) que se salieron de control: más de ruptura que de logro.

Hoy en día, hay un término medio en el que los fanáticos se ocupan del lado de la fiesta, y las películas no tienen que tener un nacimiento doloroso para ser dignas de atención. Esta nueva cultura fue posible gracias a una tecnología más barata, así como a sitios de crowdfunding como Kickstarter e Indiegogo. El auge de las plataformas de transmisión y el declive de los medios físicos, donde estas películas antes encontraban un hogar natural, tampoco han hecho daño.

Las películas sobre largometrajes documentales hechos por fanáticos van desde Regreso al futuro (Atrás en el tiempo) y RoboCop (RoboDoc) hasta Fright Night (¡Eres tan genial, Brewster!) E incluso Troll 2 (Mejor peor) película, dirigida por el primero. estrella infantil de la película). Los fanáticos de los Cazafantasmas estarán satisfechos con Limpiar la ciudad, que es 20 minutos más larga que la comedia de 1984, mientras que los fanáticos de Aficionados of Ghostbusters tiene Ghostheads, sobre entusiastas que se disfrazan de héroes de la película. Los becarios de la Serie de la Academia de Policía pueden esperar ¡Qué institución! Y la década de 1990 se está poniendo al día, con Galaxy Quest (Never Surrender) y el original It (Pennywise) entre los destinatarios recientes de Fan Vision.

Parte de esa explosión es Lisa Downs, cuya película Life After Flash fue detrás de escena en la década de 1980. Flash Gordon así como ponerse al día con su una vez problemática estrella, Sam J Jones. Poco después de terminar esta película en 2017, Downs comenzó a pensar en transformar el formato Life After en una marca que mezclara nostalgia con historias de interés humano. “Hay varios elementos conmovedores en un documental de Life After”, explica. “Tiene que ser una película que me encanta, y los personajes principales tienen que estar disponibles, como lo estaba Sam. La nostalgia es genial, pero queríamos una USP diferente, donde también siguiéramos la vida de alguien. «

Tocó el tema perfecto en Flight of the Navigator, una entrañable fantasía de 1986 sobre un niño que camina por el bosque, cae en un barranco, sube y regresa a casa, solo para descubrir que ha estado desaparecido durante ocho años. (Para resumir: fue estafado por extraterrestres). A pesar de la breve aparición de la joven Sarah Jessica Parker, el clímax de la película es una interpretación desgarradora del actor canadiense de 12 años Joey Cramer. Claramente tenía un futuro brillante por delante. ¿Qué sucedió?

La investigación en Internet revela una trayectoria familiar de estrella infantil: drogas, crimen, prisión, reincidencia. Cramer tenía cuarenta y tantos años y cumpliendo condena por intento de robo a un banco cuando Downs le escribió. Hicieron una amistad y, una vez liberada, ella lo visitó para una serie de charlas sinceras.

Cramer me cuenta por qué aceptó participar en Life After the Navigator. “Estaba en un momento en el que quería compartir los momentos positivos de mi vida en lugar de centrarme en las cosas negativas”, dice. No es que no tuviera reservas. «¿Qué pensaría la gente de mí cuando se enteraran de todos los momentos difíciles por los que había pasado y las cosas horribles que había hecho?» Tenía miedo de lo que pensarían mis amigos, mi familia o incluso mis fans. Esperaba que al compartir estos momentos oscuros y demostrar que es posible superar el trauma y la vergüenza, inspiraría a otras personas.

Flight of the Navigator es especialmente adecuado para el tratamiento Life After. La trama encaja de manera tan conmovedora en la vida de su protagonista que es imposible ver la película original sin verla como una metáfora o un presagio. Al igual que su personaje, el joven Cramer no se sentía sincronizado con el mundo que lo rodeaba. Después de filmar la película, fue objeto de burlas e intimidación. «Cuando traté de volver a la escuela como de costumbre, era todo menos normal», dice en Life After the Navigator. «Antes de que me diera cuenta, mi infancia se había ido».

El cartel de Cleanin 'Up the Town
El cartel de Cleanin ‘Up the Town. Fotografía: Everett Collection Inc / Alamy

Downs está haciendo una película sobre La historia interminable y su estrella adolescente Noah Hathaway, pero no todo el mundo trabaja tan rápido. Claire y Anthony Bueno, un equipo británico de hermanos, pasaron 12 años creando Cleanin ‘Up the Town. ¿Por qué les tomó tanto tiempo? “Nosotros mismos financiamos la película”, me dice Claire, “y todas las personas con las que necesitábamos hablar estaban en Estados Unidos. No tuvimos vacaciones todo el tiempo, así que pudimos permitirnos seguir volando. “Cuando se quedaron sin dinero, comenzó una campaña de Kickstarter.

¿Nunca han pensado en dejar de fumar? «Nunca», dijo Anthony. «Habíamos entrevistado a todas estas personas y les debíamos algo». Varios entrevistados murieron antes de que terminara la película, incluida la estrella y coguionista de Los Cazafantasmas. Harold Ramis. “Lo que nos ayudó fue que teníamos estas cosas que sabíamos que a los fans les encantaría. Siempre fue, «Se hará el próximo año. 18 meses o más. «El largo proceso no disminuyó su amor por la película:» ¡Simplemente se hizo más fuerte! Insiste Claire. Actualmente se encuentran en la postproducción de una película de Ghostbusters II, que dicen estará lista antes de 2033.

Desde que trabajó en Beware the Moon, un documental de 2009 sobre An American Werewolf en Londres, los Buenos Aires han visto cómo el género prolifera a su alrededor. Citas de Anthony Sala 237, la película sobre las teorías que rodean El resplandor, como fuente de inspiración. «Demostró que puedes hacer un documental sobre cualquier cosa siempre que sigas las reglas del derecho de autor de uso justo». Para Claire, el fenómeno Comic-Con ha ayudado a cristalizar la demanda. “Estas convenciones se han disparado durante la última década. Los actores que se presentan para firmar son las personas que nos interesan y están todos en un solo lugar. «

El boom de la nostalgia ha sido una maldición más que una bendición para una película tomada por error. Elstree 1976, estrenada hace seis años, es un retrato reflexivo y melancólico de 10 actores que trabajaron en una capacidad menor en el Star Wars original, o, en el caso de difunto David Prowse, También conocido como Darth Vader, por estar oculto a la vista en pantalla. Esto es, sin lugar a dudas, una crítica al culto a los fans, más que un ejemplo de ello.

“Elstree 1976 nunca fue pensado para los fanáticos de Star Wars”, explica su director, Jon Spira. “Pero les fue comercializado, erróneamente, en todos los lugares donde se publicó. Estaban entusiasmados con eso: «¡Dios mío, algunas historias de Star Wars que no hemos escuchado!» Y me pregunto, «¿Por qué te importa lo que el quinto Stormtrooper de la derecha tiene que decir?» ¿Cuándo vas a dejar esto? Observé el efecto perjudicial que el fanatismo ha tenido en la vida de estos actores. Fandom en sí puede ser este abismo sin fin. Quizás, como sociedad, queremos algo que no existe. «

Sala 237
Inspiración para el género… Sala 237.

La imagen ha sido mal entendida por agentes de ventas, distribuidores, blogueros («Todos usaron la misma frase: ‘Esta no es la película que estás buscando») e incluso, inicialmente, por uno de sus propios sujetos. “Dave Prowse amenazó con demandarnos”, recuerda Spira. «Había una línea en el tráiler que decía:» Diez personas diferentes … «Él pensó que era» inútil «. Nosotros dijimos,» ¡Dave! ¡No! ¡Esa es una palabra diferente! «

Independientemente de las luchas de su propia película, Spira desconfía del documental hecho por fans. “Si quieres convertirte en cineasta, tienes que dejar en suspenso el estatus de fan”, dice. “Son cosas diferentes. Con algo creativo, debe hacer una pregunta o hacer una declaración. Me resulta frustrante que ya no veas cosas como Hearts of Darkness o Lost in La Mancha, películas sobre cómo hacer películas que tienen ese nivel de inteligencia. Todo esto ahora está dirigido a un mercado diferente. Es contenido, y a los fanáticos les encanta el contenido. «

¿Puede la nostalgia del cine florecer indefinidamente? Anthony Bueno tiene dudas. “Estamos inundados de éxitos de taquilla. ¿Cómo se sentirá la gente nostálgica por las películas de Marvel cuando hay tantas? Lo que pasaba con Ghostbusters y Back to the Future era que eran conceptos originales. A principios de la década de 2000, todo era un cómic, una suite o una nueva versión. «

Downs está de acuerdo. “Fue como si la década de 1980 fuera una verdadera década de narración. No tenías ET 7, y no se trataba solo de franquicias. Habiendo dicho eso, está feliz de ver cómo se desarrolla la serie Life After. «Traté de averiguar qué le pasó al chico Omen, pero no puedo encontrarlo», se dijo a sí misma, con una mirada distante en sus ojos. «La vida después del presagio sería buena …»

Life After Flash, Life After the Navigator, Cleanin ‘Up the Town y Elstree 1976 están disponibles para transmitir en Amazon y otras plataformas digitales.

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